LA OREJA DE VAN GOGH: “Todavía nos sorprende el éxito en Argentina”
El grupo número uno del pop español visitó Argentina presentando Guapa y en esta entrevista recorre su primera década de éxito ininterrumpido.

Tras algunos amagues, el frío parece haberse instalado definitivamente en el corazón del otoño porteño. Y si la escenografía se ubica en Puerto Madero, su presencia es aún más notoria debido al fuerte viento que suele soplar en esa zona vecina al río. Claro que dentro del hotel donde se hospedan los integrantes de La Oreja de Van Gogh, el clima es mucho más cálido y acogedor. Y entre pocillos de café y botellas de agua mineral, Amaia Montero, Xavi San Martín, Pablo Benegas, Alvaro Fuentes y Haritz Garde reciben con excelente predisposición a 10Música para dialogar sobre Guapa, su más reciente producción, su relación con el público argentino al que, reconocen, no fue sencillo conquistar, y su temprana convivencia con la fama tras diez años de carrera.

¿Coinciden con el comentario general de que Guapa es el álbum más comprometido y maduro del grupo?

Xavi San Martín: Yo creo que hablar de madurez es un poco presuntuoso de nuestra parte. Me parece que los que tienen que hablar de madurez son aquellos que nos escuchan o que vienen a nuestros conciertos. De todos modos, creemos que es el disco que recoge todos estos años de experiencia y que nos permite ver todas las cosas desde otra perspectiva. A nosotros nos preocupa que el disco llegue, que guste y que emocione.

Pablo Benegas: Sería muy trasnochado y decadente hacer, casi con treinta años, un disco como el primero. No es que reneguemos de él pero hemos crecido, hemos vivido más cosas y eso es lo que aparece en las nuevas canciones.

¿Hubo alguna búsqueda especial a la hora de delinear el perfil musical de Guapa?

P.B.: Hubo una búsqueda que es la misma que en todos nuestros discos, que es la de mejorar, superarnos y hacer las cosas cada vez mejor. También siempre está presente la idea de renovar nuestro sonido y nuestra identidad como grupo. Por más que mucha gente reconozca un tema nuestro apenas lo escucha, nunca nos conformamos con eso y seguimos buscando ideas nuevas. Tratamos de ofrecer algo más que en el trabajo anterior.

¿Por qué decidieron comenzar por Latinoamérica para presentar el nuevo material y festejar además los diez años de carrera?

XSM: No es algo casual. Cuando vinimos a presentar nuestro disco anterior nos sorprendimos por la respuesta que tuvimos, especialmente en Sudamérica. Y las noticias que nos llegaron después a España fueron espectaculares. Entonces nos quedó la sensación de que necesitábamos prestar más atención a este lado del mundo y devolver algo a todo este cariño. Es un acto de gratitud hacia ustedes, por eso decidimos comenzar por aquí antes que en España.

¿A qué atribuyen que el público argentino aceptó a la banda a partir de Lo que te conté mientras te hacías la dormida, el tercer disco, y no desde antes?

P.B.: Eso no solo ocurrió aquí sino en todas partes porque fuimos avanzando muy escalonadamente. Una vez que logramos posicionarnos en España, la compañía decidió abrirnos hacia América. Nosotros vinimos varias veces por aquí empezando de abajo, haciendo promociones y conquistando al público de a poquito. Fue como una lección de humildad que nos vino muy bien después del éxito logrado en España. A nosotros también nos sorprendió lo que pasó con el tercer álbum. Se vendió muy bien desde Estados Unidos hasta la Patagonia (risas) y creemos que todo se debe a un trabajo a largo plazo que finalmente dio sus frutos.

Amaia Montero: Nosotros vinimos en el año 99 a presentar nuestro primer disco y, francamente, no pasó nada. Con el segundo nos fue muy bien en México y eso hizo como una onda expansiva hacia otros países excepto en Argentina. Cuando lanzamos el tercero pensamos que aquí tampoco funcionaría. Sin embargo, el éxito de ese disco en Argentina todavía nos sorprende. Y con Guapa parece que sucede lo mismo. Pero si me preguntas a qué se debe, pues no sabría decirte. Seguramente porque les gustó más que lo anterior.

¿Sienten que en su país son el arquetipo de la banda pop a seguir considerando la posterior aparición de varios grupos españoles con reconocibles influencias suyas?

XSM: No, en absoluto. Si todas esas bandas tienen algo de La Oreja de Van Gogh entonces nosotros tenemos cosas de cada una de ellas. No creemos ser el centro de atracción y considerar a los otros como satélites. Es verdad que este es un muy buen momento para las bandas españolas pero siempre hubo grupos pop. Lo que sucede es que ahora en las listas de los discos más vendidos figuran artistas como nosotros. Son cosas del mercado. Yo no creo que la gente ande buscando bandas al estilo nuestro; busca canciones que le gusten y ya. Nos encantaría ser el precedente de lo que está ocurriendo pero creo que es un título que nos quedaría demasiado grande.

¿Cómo logran manejarse con el éxito y la fama casi desde sus comienzos y mantener la relación entre ustedes después de una década juntos?

XSM: Es como un matrimonio bien avenido. Eso no quiere decir que nunca discutamos. Al contrario, nos peleamos muchísimo y eso es lo que a la vez indica salud. Hemos pasado más tiempo juntos que con nuestros padres y más que una banda, a esta altura se trata de una relación de hermanos. No es duro ni un esfuerzo seguir juntos y compartir el mejor proyecto de nuestras vidas. Y convivir con el éxito es una maravilla aunque suponemos que en el futuro, si se da, también habrá que aprender a vivir con el hecho de no vender muchos discos ni convocar mucha gente a los conciertos.

¿Qué metas les falta cumplir a un grupo que parece haber logrado todo lo que se propuso?

A.M.: Es verdad que hemos logrado mucho y estamos muy contentos con todo lo ocurrido pero eso no significa que ya no quede nada por hacer. Lo más importante de aquí en adelante es mantenerse y estar ahí. Después de diez años pues aquí estamos y esperamos seguir por muchos años más.